Domenica 19 Gennaio 2025 alle 17
TORINO – Mentre era in vita – piuttosto breve fu la sua (1797 – 1828) – era apprezzato in particolare per i suoi Schwanengesang (Il canto del cigno). D 957 è invece un ciclo di quattordici lieder composti da Franz Schubert nel 1828, anno della sua morte, rimasti sconosciuti per parecchi anni.
I Lieder, letteralmente canzone o romanza, sono tipicamente composizioni per voce solista e pianoforte, di cui a tutt’oggi è considerato maestro indiscusso. Scrisse anche molta musica da camera per pianoforte, musica sacra, musica di scena e soprattutto undici sinfonie (tre di queste non furono mai terminate).
L’interesse per la sua opera crebbe in seguito grazie a Liszt, Schumann e Brahms che scoprirono e divulgarono le sue composizioni, in cui rivela aspetti elegiaci, una nostalgia per il passato visto come simbolo di bellezza, momenti malinconici, ma anche di grazia e di divertimento leggero e spontaneo, il tutto unito a una grande sensibilità e profondità interiore.
Domenica 19 gennaio, alle 17, nell’ambito di Torino Chamber Music Festival, la Cappella dei Mercanti di via Garibaldi 25 ospiterà un particolare concerto – Franz Schubert Opera 100 – eseguito da tre valenti maestri orchestrali: Valentina Busso al violino, Giulio Sanna al violoncello e Francesco Bergamasco al pianoforte.
Questo il programma di sala. OPERA 100: “Gran Duo” Sonata n. 4 in la maggiore per violino e pianoforte op. 162, D. 574. Allegro moderato – Scherzo. Presto – Andantino – Allegro vivace. Trio per pianoforte n. 2 in mi bemolle maggiore, op. 100, D. 929 (per pianoforte, violino e violoncello). Allegro – Andante con moto – Scherzando, Allegro moderato, Trio – Allegro moderato.
Ingresso con biglietteria – Apertura biglietteria ore 16:30. Intero: € 10,00 – Ridotto over 65: € 8,00 – Ridotto per Associati Musicaviva e Allievi del Conservatorio: € 5,00.
Una breve sintesi curricolare dei maestri esecutori.
Valentina Busso, violino. Consegue il diploma di violino a Torino nella classe di Umberto Fantini e il diploma di viola con Davide Zaltron a Vicenza, entrambi con il massimo dei voti e la lode. Ha studiato con Dora Schwarzberg all’Accademia di Pinerolo e nel settembre 2007 è allieva di Markus Däunert presso l’Hochschule für Musik und Darstellende Kunst di Frankurt am Main, dove si diploma nel 2009 con il massimo dei voti e consegue nel 2013 la specializzazione solistica (Konzertexamen).
Nel 2004 vince la Rassegna Archi di “Vittorio Veneto”. Nel 2008 e 2009 vince il Wettbewerb des Polytechnische Gesellschaft di Frankfurt am Main con il Trio Rafael e successivamente con l’Helenos Quartett, con il quale partecipa anche al “Cour et Concour” Neuwied-Engers tenuto da Gerhard Schulz, aggiudicandosi il sostegno della Villa Musica Stiftung. Ha collaborato con l’Orchestra “Filarmonica 900” del Teatro Regio di Torino, la Filarmonica della Scala, la Britten-Pears Orchestra, l’Orchestra Sinfonietta di Frankfurt, l’Orchestra da Camera di Mantova e l’Orchestra “Archi-De Sono”.
E’ stata sostenuta nei suoi studi dalla Associazione De Sono e dalla Fondazione CRT di Torino. Dal 2024 è Primo Violino dei Secondi dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI.
Giulio Sanna, violoncello. E’ nato a Torino e si è diplomato presso il Conservatorio G. Verdi con il massimo dei voti con il M° Massimo Macrì. Tra le altre cose, ha registrato un DVD nel Battistero San Giovanni a Firenze e suonato al Museo del Bardo di Tunisi. Ha partecipato a Master Class con Johannes Goritzki, Umberto Clerici, Christophe Coin, Belcea Quartet, Filippo Faes, Michael Flaksman.
Ha terminato il suo perfezionamento presso la Musik Akademi Basel conseguendo con il massimo dei voti la Master Performance con Thomas Demenga, il Master Pedagogico con il Christoph Coin in Schola Cantorum Basilensis. Collabora e ha collaborato con importanti orchestre e gruppi da camera in Italia e all’estero, tra cui la Kammerorchester Basel, la Camerata Variabile, Basel Sinfonietta.
Anche appassionato di musica barocca, dal 2021 è membro effettivo dell’Orchestra Frau Musika diretta da Andrea Marcon e dal 2023 è socio fondatore della Camerata Barocca Musicaviva, con la quale conduce regolare attività concertistica.
Ha vinto numerosi premi in concorsi di musica da camera, tra cui il 1° Premio Crescendo di Fiesole e il Concorso Internazionale Svirél; nel 2023 il premio del pubblico al Biagio Marini Competition e al Biber Competition, dove è stato selezionato per far parte del Biber Consort, con cui ha registrato nel 2024 per l’etichetta svizzera “Pan Classic”, e tenuto concerti con il mandolinista Jakub Mitrik.
Ha ricevuto borse di studio dai Lions Regio di Torino e Firenze ed è stato sostenuto per i suoi studi in Svizzera dalla Music Talents Fondazione CRT e Conservatorio Giuseppe Verdi di Torino e dalla Fondazione De Sono.
Francesco Bergamasco, pianoforte. E’ nato a Chiavari. Ha al suo attivo un notevole numero di concerti tenuti in importanti località italiane ed estere. Dopo aver conseguito a Torino i diplomi in pianoforte e composizione nonché la laurea in Storia, ha proseguito gli studi pianistici, con il sostegno di borse di studio De Sono, presso l’Accademia “L. Perosi” di Biella con Anna Maria Cigoli, quindi all’Ecole Normale de Musique “A. Cortot” di Parigi nella classe di Nelson Delle Vigne-Fabbri, ottenendo il Diplôme supérieur d’exécution.
Sempre sotto la guida di Delle Vigne e di Philippe Entremont, ha ottenuto il diploma presso l’International Certificate for Piano Artists, organizzato dalla Fondation Bell’Arte aisbl, in collaborazione con la stessa Ecole Normale di Parigi, la Palm Beach Atlantic University e l’Università di Ottawa.
E’ titolare della cattedra di Pianoforte principale presso il Conservatorio G. Verdi di Torino. Collabora inoltre con l’Orchestra Sinfonica Nazionale Rai di Torino in qualità di pianista d’orchestra e con numerosi gruppi cameristici.
Il concerto è organizzato, con altri, da Musicaviva, che è una Associazione Musicale no-profit composta da un gruppo di musicisti e appassionati che ha come obbiettivo principale quello di divulgare e diffondere la musica. Organizza corsi musicali individuali e di gruppo per bambini, ragazzi e adulti, attività corali e concerti dal vivo, con repertori che spaziano dalla musica antica a quella contemporanea.
I soci sono costituiti principalmente da coristi attivi nella regione, ma non solo, e musicisti, direttori di coro e d’orchestra e appassionati che ne sostengono le iniziative.
Potendo contare in associazione su eccellenti risorse vocali e strumentali, nel 2022 è nato il Coro Musicaviva, progetto che coinvolge coristi, strumentisti e direttori provenienti dalle diverse realtà musicali associate e che ogni anno propone importanti pagine che spaziano nelle varie epoche musicali.
In seno all’associazione è nata anche la Camerata Barocca Musicaviva, gruppo di musicisti storicamente informati, specializzato nel repertorio classico e barocco, che si dedica costantemente alla ricerca e all’approfondimento dello stile esecutivo tipico del periodo. Vengono utilizzati strumenti originali o costruiti secondo la tradizione del tempo e gli interpreti studiano i trattati musicali dell’epoca, così da offrire esecuzioni aderenti all’epoca.
I cori attualmente associati a Musicaviva che insieme danno vita al Coro Musicaviva, per ordine di iscrizione sono: Insieme Polifonico Femminile San Filippo Neri diretto da Daniela Lepore, I Polifonici delle Alpi diretto da Aldo e Bruno Bergamini, Ensemble Vocale RosaMystica diretto Barbara Sartorio, Ensemble Vocale Novi Cantores Torino diretto da Marta Dziubinska e Matteo Gentile, Ensemble Vocale Accademia Corale Guido d’Arezzo diretto da Riccardo Naldi, Claricantus, Coro San Giovanni Battista di Orbassano, Coro Vet&Fan, Ensemble Vocale Cromantiche diretti da Matteo Gentile.
Musicaviva è regolarmente iscritta all’Albo delle Associazioni del Comune di Torino e dal 2019 fa parte del Coordinamento delle Associazioni Musicali di Torino.
Buon Ascolto!
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